​*古代诗歌发展史

*古代诗歌发展史

(一)先秦时期

*的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和

发展起来的。诗歌的源头是歌谣，上古时代只在口头传唱，没有文字记录。

原始的诗歌基本上没有被记录下来。<吴越春秋>中<勾践*谋外传>所

载的<*歌>:[断竹，续竹，飞土，逐宍(宍，古„肉‟字，指鸟兽之类猎物)"被认为是比较原始的猎歌，但这也仅仅是猜测。

先秦诗歌的发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到

诗人创作的漫长过程。

1。<诗经>

周王朝为了制礼作乐，设有专门的采诗官，春秋两季到各地搜集歌谣；贵

族为了祭祖、宴客、出兵、打猎、讽喻等目的做诗、献诗，在公元前6世纪左右编成<诗>。<诗>是*最早的诗歌总集，共有诗歌305首(另外还有6篇有题目无内容，即有目无辞，称为笙诗)，因此又称[诗三百"，从汉朝汉武帝起儒家将其奉为经典，因此称为<诗经>。汉朝毛亨、毛苌曾注释<诗经>，

因此又称<毛诗>。<诗经>中的诗的作者绝大部分已经无法考证。

<诗经>所录诗歌时间跨度长，从西周初年(公元前11世纪)直至春秋中叶(公元前6世纪)500多年的社会生活，涵盖地域广泛，黄河以北直至江

汉流域的都有。汉时，先有鲁、齐、韩三家诗，立于学官，后有<毛诗>。<毛

诗>盛行后，齐、鲁、韩三家诗先后亡佚。历代解<诗经>者颇多，较好的有

宋朱熹<诗集传>、清王夫之<诗经俾疏>、马瑞辰<毛诗传笺通释>、王先慊

<诗三家义集疏>等。

<诗经>分<风>、<雅>、<颂>三部分。<风>又称<国风>，一共有15组，称为十五国风，是出自各地的民歌。[风"本是乐曲的统称。15组国风并不是15个国家的乐曲，而是十几个地区的乐曲。国风包括周南、召南、邶、

鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。国风是当时当地流行的歌曲，带有地方*彩。从内容上说，大多数是民歌。作者大

多是民间歌手，但是也有个别贵族。这一部分文学成就最高，有对爱情、劳动

等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反*、反欺凌的怨叹与愤怒。<雅>

共105篇，分为<大雅> 31篇和<小雅>74篇，多为贵族祭祀之诗歌，祈丰

年、颂祖德。[雅"有[正"的意思，把这种音乐看作[正声"，意在表明和其他地方音乐的区别。<小雅>中也有部分民歌。<颂>则为宗庙祭祀之诗歌，是贵族

在家庙中祭祀鬼神、赞美治者功德的乐曲，在演奏时要配以舞蹈。又分为<周

颂>、<鲁颂>和<商颂>，共40篇。其中<周颂>31篇，认为可能是西周时的作品、多作于周昭王、周穆王以前；<鲁颂>4篇，认为可能是鲁僖公时的

作品；<商颂>则认为是春秋以前宋国的作品。<雅>、<颂>中的诗歌，对我们

考察早期历史、宗教与社会有很大价值。

关于<诗经>中诗的分类，有[四始六义"之说。[四始"指<风>、<大雅>、<小雅>、<颂>的四篇列首位的诗。[六义"则指[风、雅、颂，赋、比、兴"。

[赋、比、兴"是<诗经>的表现手法。[赋"是直陈其事，描述一件事情的经过。[比"是打比方，用一个事物比喻另一个事物。[兴"是从一个事物联想到另外一件事物。

孔子曾概括<诗经>的宗旨为[思无邪"，并教育弟子、孩子读<诗经>以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用<诗经>者颇多，如孟子、荀子、

墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述<诗经>中的句子以增强说服

力。后来，<诗经>被儒家奉为经典，成为<六经>(包括<诗>、<书>、<礼>、

<乐>、<易>、<春秋>)及<五经>(无<乐>)之一。

2。<楚辞>

战国时代以屈原为代表的<楚辞>骚体诗标志着*诗歌从民间集体歌唱

到诗人*创作的更高发展阶段的出现。[屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物，故可谓之<楚辞>。"这种由诗人创作、带有鲜明楚地文化*彩的新诗歌，将*诗歌向前推进了一大步。

<楚辞>中收集的先秦作品出自屈原和宋玉两位诗人。诗人之作，由于其

个人的天赋才能、高度的文化素养以及对艺术遗产的继承，一般说来比起民间

朴素的歌唱，在思想上更为丰富，在情感上更为细腻，在艺术上更为精致。屈

原、宋玉的作品，[叙情怨，则郁伊而易感；述离居，则怆怏而难怀；论山水，

则循声而得貌；言节候，则披文而见时"(刘勰<文心雕龙|辨骚>)。特别是屈

原，取熔经意，自铸伟词，其作品规模宏大、风格瑰奇，是融合南北文化积极

成果的产物。

屈原的骚体诗，是浪漫主义的典范作品。对理想的热烈而执着的追求、爱

憎情感火山爆发式的自我倾诉、献身祖国的赤胆忠心，都在奔放的辞句、宏大

的结构中被容纳。诗人大胆地驰骋想象，糅合了神话传说、历史故事、自然现

象与自身遭遇，创造了一个个前无古人的神奇瑰丽的幻想世界。屈原的作品具

有卓越的独特个*。这种浪漫主义特*的形成，同楚国文化传统密不可分。楚

国巫风盛行，朝廷和民间祭祀都使巫觋[作歌乐鼓舞以娱诸神"。这种带有原始

宗教气氛的乐歌，自然是产生浪漫主义杰作的温床。例如<九歌>，其前身就

是沅湘一带民间的祭神歌曲。从<诗经>的现实主义到屈原的浪漫主义，是中

国诗歌发展的一个里程碑。屈原的骚体诗，依诗取兴，引类譬喻，继承发展了

<诗经>的比兴传统。<诗经>的比兴较为单纯，而<楚辞>的比兴具有象征

的特质，往往成为一个形象的系统。<离骚>中香草美人的比兴就是范例。楚

地本是泽乡山国，其间颇有叠波旷宇、崇山秀岭，这些江山的光怪之气足以摇

荡心灵、催发丽辞伟句。 骚体诗冲破<诗经>四言诗的固定格式，句式加长

而灵活，篇章放大而严密，词采绚丽而贴切，是<诗经>之后的一次诗体大解

放。

先秦时代，<诗经>与<楚辞>双峰并峙，是*诗史上现实主义与浪漫

主义的两座巍然屹立的坐标。但骚体诗已冲破<诗经>四言诗的固定格式，句

式加长而灵活，篇章放大而严密，诗采绚丽而贴切，是<诗经>之后的一次诗

体大解放。有人说，*历代诗[莫不同祖风骚"，足见其对后代诗歌的影响。

(二)两汉时期

汉代诗歌集中体现在汉乐府和汉末文人诗<古诗十九首>中。

1。 汉乐府

乐府原指音乐机关，汉武帝刘彻时扩充为大规模的专署。其主要任务是采

集民间歌辞予以配乐，以及将文人歌功颂德之诗制谱以供统治者祭祀和朝会宴

饮之用。[汉乐府"即是汉代的乐府诗，又称[乐府诗"或[乐府歌辞"。据宋代郭

茂倩所编<乐府诗集>的分类，汉乐府大抵保存于郊庙歌辞、鼓吹曲辞、相和

歌辞之中，计有百余篇。这些为数不多的篇章却代表了汉代诗歌的最高成就。

汉乐府民歌直接继承了<诗经>中民歌的现实主义传统，较全面而深刻地

反映了当时社会生活和*的思想感情，但它又与<诗经>发歌以抒情为主不

同，汉乐府发歌以叙事为其特*。这些歌辞描画了惨重的阶级*与剥削，揭

露了上层社会的奢淫腐朽，反映了长期对外战争给*带来的灾难，表达了人

民对封建婚姻的*，对自由爱情的热烈向往，为后代提供了一幅幅生动具体

的汉代社会现实生活图景。汉乐府民歌善于通过戏剧情节的铺叙，通过人物语

言、行动的刻画塑造出特定环境中富有个*典型形象。其中<陌上桑>、<东门

行>、<妇病行>、<孔雀东南飞>皆为传世名篇。汉乐府还在形式上打破了<诗

经>的四言格式，采用杂言和五言，长短随意，整散不拘，是一种具有口语化

特*的新体诗。可见汉乐府继<楚辞>之后，无论在语言上还是在形式上，都

实现了汉语诗歌的新解放。

2。<古诗十九首>

<古诗十九首>原题为<古诗>，最早收录于南朝梁代昭明太子萧统所编

<文选>之内。这些诗并非一人一时之作，作者属于地主阶级中下阶层。古诗

十九首奠定了五言诗的基础，可以说代表了汉文人五言诗的最高成就。这些古

诗表现了浓重的感伤情绪，从一个侧面反映了时代的动荡不安与黑暗。

曾有人评<古诗十九首>为[风之余，诗之母"。这些诗长于抒情，善于比兴，象征衬托，所用皆妙。其融情于景，寄情于事，往往达到天衣无缝、水乳

交融的境界。其语言实为绚丽之极趋于平淡，具有言近旨远、语短情长的艺术

魅力。<古诗十九首>在历代都受到了高度评价，南朝文论家刘勰评为[五言之

冠冕"，其艺术成就确是文人五言诗达到成熟阶段的标志。如<行行重行行>、

<涉江采芙蓉>、<迢迢牵牛星>、<西北有高楼>皆为传世经典。

3。 其它

先秦两汉时期的诗歌也曾出现过断代。第一次是在秦代，由于时间短促，

加上焚书坑儒，思想*极为严酷，因此主要只在民间尚有歌谣流传。第二次

是西汉时期，文坛又呈寥落之势，仅有汉初高祖刘邦的骚体诗<大风歌>和韦

孟的四言<讽谏诗>值得一提。但*古代诗歌无疑是人类精神文明宝库中极

为灿烂的一颗明珠，充盈着精华与瑰宝，有着数不尽的流传千古的脍炙人口之

作。而先秦两汉时期的诗歌，则是我国诗歌文明的活水之源。特别是<诗经>、

<楚辞>、<汉乐府>、<古诗十九首>的出现，对后来的文人起极其重要的作用，

养育了后来一代代的进步诗人。

(三)魏晋南北朝

汉末建安时期，[三曹"(曹*、曹丕、曹植)、[建安七子"(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮籍、应旸、刘桢)继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采

用五言形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮。他们的诗作表现了时代精神，具

有慷慨悲凉的阳刚气派，形成[建安风骨"的独特风格。

汉末魏初，在[世积乱离，风衰俗怨"的社会背景下面，文人诗歌创作进入

了[五言腾涌"的大发展时期。这一时期以曹*，曹丕、曹植父子为核心，加上

孔融、王粲、刘桢、陈琳等所谓[建安七子"组成的邺下文人集团，创造了[建安文学"的辉煌。建安文人的作品，具有[慷慨任气"这种共同的时代风格，其中曹*的诗歌，沉雄悲凉，反映了*的社会现实，表露了诗人渴望建功立业，

统一天下的雄心壮志，如<蒿里行>、<短歌行>、<步出夏门行>等，都是较为

成功的篇章。曹植的文学成就最高，人称[建安之杰"。他的诗歌[骨气奇高，词采华茂"，<白马篇>、<赠白马王彪>分别是他前期和后期诗歌的代表作。他

的散文和辞赋也表现出很高的思想*和艺术*，著名的〈洛神赋〉美不胜收。

[七子"中最有成就的作家是王粲，他的<七哀诗>、<登楼赋>等篇章，是建安

文学中具有现实主义精神的杰作。

魏晋之交，随着世风的变易，诗歌创作呈现出与建安时代不同的风貌。阮

籍、嵇康的作品，或沉郁艰深，或风调峻切，他们继承了建安文学的优秀传统，

进一步推动了五言古诗的发展。西晋太康时期诗歌繁荣，诗人有[三张二陆两潘一左"之称，但多数作品流于华采繁缛，唯左思的诗歌骨力遒劲，承传建安

文学的精神。其<咏史>诗开启了咏史和咏怀结合的新路子。东晋在玄学的影

响下，[理过其辞，淡乎寡味"的玄言诗泛滥一时，能够超越流俗的大诗人便是

陶渊明。陶渊明继承乐府的现实主义传统，形成了他单纯自然的田园一体，为

古典诗歌开创了一个新的境界，发展了五言诗的诗歌形式。陶渊明的时代，[真风告逝，大伪斯兴"，他因贫而出仕，目睹官场黑暗，不愿同流合污，决心辞

官归隐，保持自我的人格精神。他的田园诗描绘自然风光的美丽，歌颂田园生

活的平和，也表现了亲身参加农业生产劳动的喜悦和辛劳。创造了情、景、理

交相融合，平淡和醇美统一的艺术境界。<归园田居>、<饮酒>是他的田园诗

的代表作。陶诗的风格自然冲淡为主流，但<读山海经>([精卫填微木")、<咏荆轲>等也显示了诗人[金刚怒目"的一面。可以看出诗人内心并不静穆，他没

有忘怀世事。陶渊明诗对后世影响很大，尤其是唐代的山水田园诗派受其直接

影响。陶渊明的文学成就是多方面的，他的散文、辞赋，数量虽不多，却非常

出*，著名的有<桃花源记>、<归去来兮辞>、<感士不遇赋>等。

与陶渊明差不多同时的谢灵运是开创山水诗派的第一人。南北朝时期，许

多文人专力于文学创作，而主要运用的文学样式是诗歌和骈文。在谢灵运手上，

南朝诗歌尤其是山水诗大放光芒，其后谢眺的山水诗写得清新圆熟，世称[大小谢"。诗人鲍照出身寒微，则擅长用七言古诗体来抒发愤世嫉俗的情怀，他

隔句押韵的七言歌行为七言诗的发展做出了贡献。北方文苑稍嫌荒寂，但散文

方面也不乏名篇，如北魏郦道元的<水经注>、杨炫之的<洛阳伽蓝记>、北齐

颜之推的<颜氏家训>。最有成就的是由南入北的作家庾信。他的诗赋集南北

文学之大成，将南方精美圆熟的艺术技巧和北方刚健爽朗的精神融合，成为唐

代诗风的先声。这一时期骈文统治着整个文坛，鲍照的<登大雷岸与妹书>、

<芜城赋>、庾信<哀江南赋>是非常优秀的作品。总的来说，南朝作家们对

形式声律的追求，为唐代文学、尤其是唐代近体诗的定型和成熟，作了充分的

准备。

南北朝时期又一批乐府民歌集中地涌现出来。这一时期民歌篇幅短小，抒

情多于叙事。南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌。北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之

刚健则是南朝乐府远不能及的。如果说南朝乐府是谈情说爱的[艳曲"，那么北

朝乐府则是名符其实的[*乐"、[战歌"。在体裁上，北朝乐府除以五言四句为主外，还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古诗和杂言体。北朝乐府最

有名的是长篇叙事诗<木兰诗>，与<孔雀东南飞>并称为*诗歌史上的[双

璧"。

魏晋南北朝时期，文学日益摆脱经学的影响，而获得*的发展，开始进

入文学的自觉时代。诗歌、散文、辞赋、骈文、小说等文学样式，都取得了显

著的成就。

(四)唐

唐代是诗歌高度成熟的黄金时代。在唐代近三百年的时间里，留下了近五

万首诗歌，独具风格的著名诗人大约有五、六十人。

1。 初唐

初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人。王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王扩大

了诗歌的题材，五言八句的律诗形式也由他们开始初步定型。此外还有陈子昂、

沈佺期、宋之问等。唐代建国初的诗歌仍沿着南朝诗歌的惯*发展，柔靡纤弱，

毫无生气。[四杰"的出现开始转变了这种风气。他们才气横溢，不满现状，通

过自己的诗作抒发愤激不平之情和壮烈的怀抱，拓宽了诗歌题材。陈子昂明确

提出反对齐梁诗风，提倡[汉魏风骨"，<感遇诗>38首即是他具有鲜明革新精

神的代表之作。

2。 盛唐

到公元8世纪初，唐王朝出现了[开元盛世"，经济、文化发展到鼎盛。诗

歌创作领域也出现大批优秀诗人，写下内容异常丰富的诗歌。盛唐时期是诗歌

繁荣的顶峰。这个时期除出现了李白、杜甫两个伟大的诗人外，还有很多成就

显著的诗人。他们大致可分为两类:一类是以孟浩然和王维为代表的山水田园

诗人；另一类是边塞诗人，他们中的高适和岑参取得成就最高，王昌龄、李颀、

王之焕也是边塞诗人中的佼佼者。

田园山水诗最有名的作者首推王维。王维，字摩诘，官至尚书右丞，习惯

上又称他王右丞。他受佛教思想影响，厌倦官僚生活，长期隐居于辋川别业，

热爱自然，熟悉农村，诗写得恬静闲适，具有一种静态美。在唐代的对外战争

中，许多文人参与进去，对边塞和*旅生活有亲身体验，从戎而不投笔，写诗

描绘苍凉的边塞风光，赞颂将士们的勇武精神，或诅咒战争带来的灾难，于是

有了边塞诗派。

李白自觉地继承了屈原以来诗歌的浪漫主义精神，加上他的天才和勤奋，

创造出独特的李白风格。他的诗歌，第一个特点是具有浓烈的*。他心地纯

洁，胸怀开阔，憎爱分明，高兴时美酒清歌，仰天大笑；悲愤时要[捶碎黄鹤

楼"，[倒却鹦鹉洲"(<江夏赠韦南陵*>)，歌哭笑骂，无所避忌。第二个特点

是无比丰富的想象力。诗思来如迅电，去如疾风，纵横变幻，大起大落，随着

他抒情的需要，上下古今人物，天文地理知识，真实的历史，虚幻的神话随时

来到他的笔下，注入诗句，为他服务。第三个特点是常用夸张的语言抒发*；

如[白发三千丈"、[燕山雪花大如席"、[一风三日吹倒山"之类极度夸张的诗句，在他的诗中所在皆是。唯其夸张，所以传神，极不准确的语言却极准确地表达

了他的感情。

李、杜齐名，但他们的*格和诗风却很不相同。李白像狂放不羁的骏马，

杜甫像忍苦载重的犍牛，各具风范，各有价值。杜甫诗风老成稳健，倾向现实

主义。他的全部诗作，一方面反映了一个诚实的知识分子一生的遭际，同时也

是唐帝国由盛转衰那段历史的真实写照。杜诗又被后人称为[诗史"，即本于此。

在成都杜甫草堂里挂着郭沫若写的一副对联:[世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。"这16个字是对杜诗很好的概括。杜甫的诗歌体现了古代优秀

知识分子的良心。立身群众中，与百姓同忧乐，替*呼号，为黎庶*，在

这方面他是*知识分子永久的楷模。他一生心血都用在写诗上，其诗具有坚

实的内容，纯真的热情，深沉的激愤，凝重的格调，从这方面说他又是诗人学

习的榜样。他[读书破万卷"，善于学习和继承传统；[语不惊人死不休"，写诗

态度严肃认真，无论古体诗和近体诗，都臻于妙境和化境。所谓[诗圣"，就是

诗歌领域的圣人，*3000多年诗歌史上得此殊荣的只有杜甫一人。

3。 中唐

中唐诗歌是盛唐诗歌的延续。这时期的作品以表现社会动荡、*痛苦为

主流。白居易是中唐时期最杰出的现实主义诗人。他继承并发展了<诗经>和

汉乐府的现实主义传统，从文学理论上和创作上掀起了一个现实主义诗歌的高

潮，即新乐府运动。元稹、张籍、王建都是这一运动中的重要诗人。这一时期

还另有一派诗人，韩愈、孟郊、李贺等人。他们的诗歌艺术比之白居易另有创

造，自成一家。韩愈以文入诗，把新的语言风格、章法技巧带入了诗坛，扩大

了诗的表现领域，但同时也带来以文为诗，讲才学，追求险怪的风气。孟郊与

贾岛以[苦吟"而著名，追求奇险，苦思锤炼是他们的共同特点。刘禹锡是一位

有意创作民歌的诗人，他的许多<竹枝词>描写真实，深受人们喜爱。此外。

柳宗元的诗如他的散文一样，多抒发个人的悲愤和抑郁。他的山水诗情致婉转，

描绘简洁，处处显示出他清峻高洁的个*。李贺在诗歌拥有中唐独树一帜之风

格，开辟了奇崛幽峭、浓丽凄清的浪漫主义新天地。 4。 晚唐

晚唐时期的诗歌感伤气氛浓厚，代表诗人是杜牧、李商隐。杜牧的诗以七

言绝句见长，<江南春>、<山行>、<泊秦淮>、<过华清宫>等是他的代表作。

这些诗于清丽的辞采、鲜明的画面中见俊朗的才思。李商隐以爱情诗见长。他

的七律学杜甫，用典精巧，对偶工整。晚唐后期，出现了一批继承中唐新乐府

精神的现实主义诗人，代表人物是皮日休、聂夷中、杜荀鹤。他们的诗锋芒毕

露，直指时弊。

唐帝国长时期的*稳定，使经济得到恢复和发展，文化取得空前繁荣，

整个国家呈现出蓬勃发展的好形势，为诗歌写作创造了良好的社会环境。唐代

的科举考试重视诗赋，知识分子要中进士当官，就要会做诗，这也是对诗歌创

作的促进。就诗歌本身说，唐代的五、七言古诗和乐府歌行进一步成熟，讲求

声调韵律的五、七言律诗和绝句最后形成，诗歌形式也百花齐放。到盛唐时代，

众多的诗人把诗歌创作推向高峰，壮阔的山河，优美的田园，繁华的都市，苍

凉的边塞，惨烈的战争，都在诗歌中得到充分表现。特别是李白的充满狂放激

情、猛力抨击现实的浪漫主义诗篇和杜甫关注国家命运、悲悯民生疾苦的现实

主义诗篇，代表了盛唐诗歌的最高成就。唐代诗歌是*文化中的一宗瑰宝。

清代康熙年间编辑的<全唐诗>收入2200多位作者的48900多首诗(佚失的

不知其数)。在不到300年的时间，留下如此丰富的文化遗产，在世界文学史上也是绝无仅有的。其中相当多的优秀诗篇，以多姿多彩的艺术魅力征服了历

代读者，代代相传，历久不衰。

(五)宋

诗发展到宋代已不似唐代那般辉煌灿烂，但却自有它独特的风格，即抒情

成份减少，叙述、议论的成份增多，重视描摹刻画，大量采用散文句法，使诗

同音乐关系疏远。最能体现宋诗特*的是苏轼和黄庭坚的诗。黄庭坚诗风奇特

拗崛，在当时影响广于苏轼，他与陈师道一起开创了宋代影响最大的[江西诗

派"。宋初的梅尧臣、苏舜钦并称[苏梅"，为奠定宋诗基础之人。欧阳修、王

安石的诗对扫荡西昆体的浮艳之风起过很大作用。

1。 北宋初期

宋初诗风归为三体:

[白体"是指效法白居易做诗的一批诗人，代表作家有徐铉、李昉、王禹偁

等人。宋初优待文臣，且提倡诗赋，所以当时的馆阁之臣酬唱成风，编成了许

多酬唱诗集。他们的诗歌主要模仿白居易、元稹等人互相唱和的近体诗，内容

多写流连光景的闲适生活，风格浅切清雅。

[西昆体"是以<西昆酬唱集>而得名的，是宋初诗坛声势最盛的一派。宋

代馆阁之臣酬唱的风气到真宗朝达到极盛，以杨亿、刘筠、钱惟演为代表的一

批馆阁诗人，大量地写作辞采华丽、属对精工的诗篇，彼此唱和应酬，使得这

种风气流行起来。作品题材较狭窄，内容较单薄，有的咏帝王故事，有的咏宫

廷生活，更多的是如<梨>、<柳絮>一类咏物诗。西昆体诗人最推崇李商隐，

兼重唐彦谦，诗歌词藻华美，对仗工稳，音韵*，在宋初诗坛弥漫着白体和

晚唐体崇尚白描、少用典故的诗风背景下，西昆体的出现无疑令人耳目一新，

它初步反映出北宋统一帝国的堂皇气象，对晚唐至北宋开国初的诗风是有一定

冲击力的。

西昆体的致命不足在于两个方面，一是诗歌题材范围狭窄，缺乏时代气息；

二是诗歌艺术立足于模仿，缺乏自立精神。另外，西昆体实际上带有浓厚的贵

族趣味，也和宋代社会的特点不合，西昆体具有明显的*倾向，也和道统文

学观日趋强化相抵触。这些也是它遭到批判、最后衰歇的根本原因。

[晚唐体"诗人是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一群诗人。其中最主要

的作家是林逋、魏野、寇准、潘阆与所谓[九僧"，这些诗人除寇准是*外，大多是隐逸山林的处士和僧人，他们偏重以苦吟的写作方法，在狭小的格局中

描绘清新小巧的自然景象，表达或是失意惆怅，或是闲适旷达的士大夫情趣，

描绘清邃幽静的山林景*和枯寂淡泊的隐逸生活。只有林逋、寇准等人的诗歌

一方面模仿贾岛的字斟句酌，另一方面也颇有白体诗平易流畅的倾向，而诗歌

所表现的生活内容也比[九僧"诗稍为充实一些。[晚唐体"诗人对后代诗歌在语

言上喜欢翻新出奇倾向的出现，有一定影响。但总的来说，[晚唐体"诗歌意象

单调，形式呆板，所表现的情感不出乎闲适、旷逸、愁闷、惆怅之类，*彩比

较单一。

2。 北宋中期

北宋中期的文学变革，是在宋代文学总体上处于衰退的情况下产生的。它

一方面顺应着思想控制强化的时代要求，另一方面也在寻求文学新的立足点和

艺术风格。在这里起着中枢作用的是欧阳修。欧阳修的诗对宋诗风格的形成起

到了奠基*的作用。

欧阳修在变革文风的同时，也对诗风进行了革新。欧阳修做诗，力矫西昆

体的不良诗风，提出[诗穷而后工"的诗歌理论，要求诗歌反映现实社会生活。他本人不少的诗文创作，都是涉及具体的社会问题、有感而发的，还有不少诗

表现个人的生活经历或抒发个人情怀，这些诗多含有很深的人生感慨，所以与

西昆体同类诗歌有着本质的区别。欧阳修诗歌受韩愈影响较大，主要体现为以

散文手法和以议论入诗。

梅尧臣是专力做诗的文人，存诗2800多首。梅尧臣虽沉沦下僚，却非常关心时政，每逢朝中有重大的*事件发生，他总爱在诗中予以反映。这些诗

或以寓言的形式抨击邪恶势力，或干脆直书其事。他积极地用诗歌反映民生疾

苦，对他担任地方官时目睹的贫民惨状作了尖锐揭露，感情愤激，继承了杜甫、

白居易传统。梅尧臣诗更值得注意的是对日常生活琐事的描写，体现了宋代诗

人的开拓精神。他常常从日常生活琐事中取材，并把日常生活中的琐事写得饶

有兴味。与题材内容趋于平凡化相应的是，梅诗在艺术风格上以追求 [平淡"

为终极目标，追求一种炉火纯青的艺术境界，一种超越雕润绮丽的老成风格。

梅诗的题材走向和风格倾向都具有得宋诗风气之先的意义。

与欧阳修、梅尧臣共同革新诗风的重要诗人还有苏舜钦。苏舜钦*格豪迈，

诗风也豪放雄肆。他喜欢写雄奇阔大之景，赞美自然界的壮伟力量。苏舜钦在

诗歌的语言艺术方面，力图用新意象、新句法来打破圆熟陈旧的诗歌格局。他

的诗中常可以看到散文化的句子，生僻艰*的语汇，怪异奇丽的意象。他的诗

最明显的弱点，就在于有时只顾感情的宣泄，而忽略了感情表达方式与语言内

在张力的推敲，以致显得粗糙乃至气格不完。宋诗畅尽而伤直露的特点，在苏

诗中已见端倪。

欧阳修、梅尧臣、苏舜钦等人的诗歌创作在艺术上还不够成熟，然而他们为革新宋初诗风作出了很大的贡献，为宋诗的继续发展开辟了道路。稍后的大

诗人王安石、苏轼等人正是沿着他们的道路继续前进的。

王安石写诗与作文一样，有重视实际功用的倾向。但是他也把诗歌看作是抒情述志的工具，偏重于抒写个人的情怀，反映的生活内容也更为丰富。王安

石存诗一千五百多首，诗歌创作以退居江宁为界，大致划为前后两个时期。前

期诗歌宗杜，学习杜甫关心*时事，同情*疾苦的写实精神。其中写得更

出*的是咏史诗。晚年，王安石沉溺于佛释，前期诗歌中洋溢着的*热情和

百折不屈的斗争精神已逐渐消退，心情渐渐趋于平淡，诗风也随之趋于含蓄深

沉。

宋代文人有着强烈的结盟意识，几乎每个时期都出现了领导风气的文坛盟主。不同时期的盟主之间还存在着类似于禅门宗祖衣钵相传的继承关系。早在

欧阳修主持文坛的时候，他就明确表示把将来领导文坛的责任交给年青的苏

轼，并预言苏轼的成就将超过自己。苏轼对此也当仁不让，充满自信与自负。

如果说，在北宋的文学变革中，欧阳修是一个中枢式的人物，那么，苏轼则代

表了这场文学变革的最高成就，宋文、宋诗、宋词都在苏轼的手里达到了高峰。

苏轼才高学博，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。苏轼做诗讲究才学，推

重才气。他的才气首先表现在生动活泼、丰富浪漫的想象上；其次表现在他细

致的观察力与细腻的表现力上；再次表现在构思布局的波澜起伏、变化莫测上。

苏轼在讲究才气的同时也讲究学问，这主要表现在他善于使事用典上。这又是

苏诗很重要的特征。苏轼在继承前人，特别是韩愈、欧阳修、梅尧臣等人的基

础上，于诗中发表议论，且表现得更自觉、更成熟。苏诗议论，有以下几个特

点:首先是不空发议论，而是或借助于形象，增加韵味，从而在很大程度上克

服了梅、欧诗歌浅率无味、生硬晦*的毛病；或与叙述紧密结合，边叙边议，

使这些议论有渊博的学识、丰富的阅历、敏锐的洞察作其坚实深厚的基础；其

次是议论本身新奇警策，富有启发*，充分显示了作者思辨的敏锐，识见的卓

越。

3。 北宋后期

苏轼继欧阳修之后成为新的文坛领袖之际，宋代文学的发展也达到了高潮，其中宋诗的成就更是进入了巅峰阶段。北宋后期，苏门弟子相继崛起。黄

庭坚、秦观、张耒和晁补之四人，被称为[苏门四学士"。此外如苏轼之弟苏辙，

与苏氏兄弟并称为[二苏三孔"的孙文仲、孔武仲、孔平仲三兄弟以及唐庚、陈

师道等人，也都直接或间接的受到苏轼的影响，在北宋后期，这些苏门人物成

了文学领域一枝最大的力量。但是由于苏轼写诗的方式是凭才情而随意挥洒，

不主故常，所以别人难以追随仿效。而且由于从元祐后期开始，激烈的党争常

常导致文字狱，苏轼那种敢怒敢骂的作风更使人敬而远之。于是，做诗极其讲

究法度，题材又偏重于书斋生活的黄庭坚便成为青年诗人学习的典范。到了北

宋末南宋初，追随黄庭坚的诗人逐渐形成了一个声同气应的诗歌流派--江西

诗派。这是两宋诗坛上最重要的现象。

在苏轼周围的作家群中，黄庭坚的诗歌成就最为突出，他最终与苏轼齐名，

二人并称[苏黄"。黄庭坚在文学史上之所以享有盛名，一是因为他是诗、词、

文全才的作家，并有自己一套独到的文学见解；二是因为他被后人推为[江西

诗派"[一祖三宗"中的三宗之首。甚至被推为宋诗最高成就的代表。

江西诗派的另一个宗主陈师道，与黄庭坚并称[黄陈"。陈师道诗歌题材内容比较狭窄，主要是写个人的生活经历和人生感慨，但写得真挚诚恳，是寒士

生活的真实写照。陈师道的诗歌有以下两种风格:一是讲苦吟，重锤炼，求新

奇，斗工力，近似黄庭坚。虽有些力作，但多数情况却是想力逼杜甫而不至，

以至弄得词*而言苦；二是陈师道诗歌中也有一些平淡自然真率之作，这些作

品虽非他刻意之作，但往往是其诗中的精华，特别是一些写给亲人的诗歌尤佳。

黄庭坚、陈师道去世之后，诗坛的空气趋于凝固。经过王安石、苏轼、黄

庭坚、陈师道等人的努力，宋诗的特征已基本定型，黄庭坚、陈师道法度森严

的创作更为青年诗人提供了法则和规范，而严酷的*局势又从外部促使诗人

的心态更加内敛。于是，他们的诗歌就由社会转向个人，由外界转向内心，由

生活转向书本，由魏阙转向江湖，由儒学转向佛老，在反抗流俗之弊的同时又

不知不觉地关闭了面向社会生活的大门，吟咏书斋生活，推敲文字技巧，便成

为江西诗派的创作倾向，这也是当时的整个诗坛的倾向。

北宋后期的诗坛，总的说来，是在苏轼、黄庭坚诗风的笼罩之下。然就当

时来说，苏轼的影响实大于黄庭坚。但苏诗的局面大，包容光，继起者难以全

面发挥，黄庭坚诗则门径隘而力专，较易进步，特别是南渡后吕本中标举江西

诗派，影响深远，所以苏轼的影响反而为其所掩盖了。 4。 南宋

南宋是一个多灾多难的时代，[靖康之变"已在宋人的心灵上留下了耻辱的记忆。中原沦陷，南宋小朝廷靠屈膝求和、不思进取、偏安江南，加之岳飞等

抗敌爱国英雄的被害，更激起了广大百姓和富有正义感、有民族自尊心的士大

夫的爱国热情。诗人们也从此逐渐放弃了江西诗派[夺胎换骨"、[点铁成金"、

[取古人成言"的条条框框，使诗歌创作面向社会人生，反映多灾多难的时代生

活，体现了民族的呼声，诗风也随之一变。

南宋诗的发展，一般以永嘉四灵的出现为界，分为前后两个时期。前期以

尤袤、杨万里、范成大、陆游为代表，宋诗创作继北宋后期之后，出现第二个

繁荣发展时期。

南宋前期的诗人，大多出入江西诗派，或多或少地受到苏轼、黄庭坚诗风

的影响。但时代的巨变促使他们对[江西体"进行认真的反思，放弃江西诗派那

一套陈旧的创作原则与表现手法，去抒写以抗战爱国为基调的诗篇。从总的倾

向来看，南宋前期的诗歌创作具有三个特点:一是诗歌创作有[尊杜"、[宗黄"

开始转向师法自然，逐渐摆脱江西诗派末流的影响，表现出独创意识的觉醒；

二是诗歌面向生活，创作题材有所扩大；三是忧时伤乱，爱国主义成为诗歌的

主题。

南宋后期，陆游、范成大、杨万里和尤袤[中兴四大诗人"虽以卓越的诗歌成就力矫江西诗派末流之弊病，成为南宋诗歌的突出代表，但他们的诗基本上

还是与欧阳修、梅尧臣、苏轼、黄庭坚一脉相承的，可以说仍是对宋诗传统的

发展。至南宋后期，由于社会环境的变化和人们对这个传统的不满，于是[永

嘉四灵"和江湖诗人先后出现，诗风才又发生了新的变化。

永嘉四灵的出现，从文学角度来看，一是不满于理学家们[以道学为诗"

的诗论主张，二是矫江西诗派之失，即针对江西诗派末流[资书以为诗"和形式上的生硬拗捩、追求平淡清瘦，而抬出晚唐姚合、贾岛与江西诗派末流对抗。

徐玑、徐照、翁卷、赵师秀四人，都出于永嘉学派叶适的门下，均喜为近体，

专工五律，注重白描，少用典故，不发议论，刻意求新，与欧阳修、梅尧臣、

苏轼、黄庭坚以来至江西诗派的宋诗传统不一样。但由于他们的才力不足，四

灵诗显得内容贫乏，局度狭小，情调凄清幽咽，成就不高，更无理论建树，因

而随着四灵的相继殁世，便偃旗息鼓了。

江湖诗人的代表是戴复古、刘克庄。四灵诗尊晚唐，江湖诗人也尊晚唐，

进而仰慕盛唐和选体，二派的诗学崇尚确有因袭关系。但江湖诗人大多是一些

浪迹江湖的失意文人，其中不少人不满朝廷，关心时事，能体察民间疾苦，对

现实态度比四灵诗派更明确，因而有一些揭露社会弊端、反映民生疾苦的诗作。

他们的诗歌风格不一，其中一些人的诗不假雕饰，有时虽未免过于平直，然清

新流畅、古朴自然的佳篇亦不少。

宋亡前夕，国难当头，民族忧患意识使一批爱国诗人崛起于宋末诗坛，文

天祥、汪元量、谢翱、林景熙、郑思肖等爱国志士，奔赴国难，抒坚贞不屈之

志，发[黍离"、[麦秀"之思。宋诗至四灵、江湖，本已出现[衰气"，而宋末爱国诗人却以时代的悲歌为宋诗留下了光彩夺目的最后一页。这是历代诗坛所罕

见的景象。

5。 词

词源于唐代的，鼎盛于宋代。唐末的温庭筠第一个专力作词。他的词词藻

华丽，多写妇女的离别相思之情，被后人称为[花间派"。南唐后主李煜在词的发展史上占有较高的历史地位。他后期的词艺术成就很高，<虞美人>、<浪淘

沙>等用贴切的比喻将感情形象化，语言接近口语，却运用得珠圆玉润。

柳永开始创作长调的慢词，自此词的规模发生了显著变化。到了苏轼，词

的题材又得以进一步发展，怀古伤今的内容进入了他的词作之中。与苏轼同时

代的秦观和周邦彦也是非常出*的词人。秦观善作小令，通过抒情写景传达伤

感情绪的<浣溪沙>、<踏莎行>、<鹊桥仙>等是他的代表作。周邦彦不仅写词

且善作曲，他创造了不少新调，对词的发展贡献很大。他的词深受柳永影响，

声律严整、适于歌唱、字句精巧、刻画细致，代表作有<过秦楼>、<满庭芳>、

<兰陵王>、<六丑>等。在两宋词坛上，女词人李清照以其独树一帜的风格，

占有相当重要的一席之地。

南宋初年，面临国破家亡的危局，诗词作品多表现作家们的爱国之情，辛

弃疾被誉为爱国词人，他是这一时期的代表人物。受辛词影响，陈亮、刘过、

刘克庄、刘辰翁等人形成了南宋中叶以后声势最大的爱国词派。南宋后期的词

人姜夔最为著名。姜词绝大多数是纪游咏物之作。在他的词作中，更多的是慨

叹身世的漂零和情场的失意，较有代表*的作品是<长亭怨慢>。他的词沿袭

了周邦彦的道路，注意修辞琢句和声律，但内容欠充实。

(六)元

元代出现了新的诗歌样式--小令，也叫[叶儿"，是元散曲中的一种，是

单支的曲子。前期作家主要有关汉卿、马致远、张养浩等，作品大多质朴自然，

接近民歌；后期代表作家主要有张久可、乔吉、睢景臣等，风格趋于典雅工丽，

讲究格律词藻，内容开始远离现实。

元代诗坛，古体诗宗汉魏两晋，近体诗宗唐，只有杨维桢能开宗立派，以

乐府诗和竹枝词闻名，词藻华丽、奇特险怪，人称[铁崖体"。

(七)明

明初开国时，刘基、宋濂等多以文名世，高启所著古诗更是脍炙人口。永

乐北迁后，出现台阁体。至弘治时，被称为拟古派的复古运动遂应运而起。拟

古派的文学复古运动前后掀起两次高潮。第一次高潮称为前七子时期，代表人

物是李梦阳、何景明等人。第二次高潮称为后七子时期，代表人物是李攀龙、

王世贞等人。明中期的文学领域中，从沈周开始，直至正德时的唐寅、文徵明、

祝允明，不仅精于诗文，且擅长诗、画。在嘉靖时极力反对拟古派而又独来独

往的文士在江浙有徐渭、唐顺之、归有光等人，在四川还有杨慎等。万历时，

坚决反对拟古派复古运动的*派、竟陵派又在文坛兴起。

(八)清

清代诗词流派众多，但大多数作家均未摆脱拟古主义和形式主义的套子，

难有超出前人之处。清末龚自珍以其先进的思想，打破了清中叶以来诗坛的沉

寂，领近代文学史风气之先。他的诗常着眼于社会、历史和*的观点来揭露

现实，使诗成为现实社会的批判工具。后来的黄遵宪、康有为、梁启超等新诗

派更是将诗歌直接用做资产阶级改良运动的宣传载体。

清初出现了一批具有较强现实主义倾向的作家，如诗人屈大均、陈恭尹、

顾炎武、归庄、钱澄之、杜硙。另外还有一些著名诗人，如钱谦益、吴伟业、

王士禛和赵执信。词人有陈其年、纳兰*德、朱彝尊。散文家有侯方域、魏禧、

汪琬等。清初的戏曲界，有洪踦的<长生殿>和孔尚任的<桃花扇>，堪称双

璧。清代中期，著名诗人有沈德潜、袁枚、翁方纲等。文章则有方苞、刘大櫆、

姚鼐的桐城派，对后世影响甚大。